В экспозиции работы художников 1980-1990-х годов.
В музее имени Крамского в Воронеже проходит выставка, посвященная неофициальному искусству 1980-1990-х годов. Первыми ее гостями стали художники, чья творческая жизнь началась в ту эпоху.

Время на изломе, 1980-90-х, было периодом активной культурной жизни. С отменой идеологических запретов и падением «железного занавеса» открылось огромное количество новой информации и возможностей. Молодые художники, чьё творческое мышление не вписывалось в соцреализм, общее настроение почувствовали. Стали возникать неформальные и независимые творческие объединения. На разных площадках проходили выставки современного искусства, к которому проявляли интерес галереи и коллекционеры. Возникло такое сообщество и в Воронеже.

«Близкие по духу люди между собой, совершенно разного направления художники, совершенно можно даже сказать с разным мировоззрением на окружающую в то время действительность. Но тем не менее, как-бы, что-то ищущие, не повторяющиеся и активно, скажем так, показывающие то, что они делают на выставках», – отметил заслуженный художник РФ Юрий Астапченко.

Молодые, амбициозные, очень талантливые – они считали, что не только в столице культурная жизнь должна бурлить и переливаться через край. В шутку решили, что свое Воронежское княжество надо укреплять – недаром Пётр Первый ходил отсюда походами на Азов. Художник Михаил Ножкин даже карты рисовал, где войной ходили на Москву и Америку.

Атмосфера дружбы в культурном сообществе, оптимизм и желание наполнить мир радостью и любовью находили отражение в творчестве. Искусство того времени пронизано романтикой новых художественных открытий и большой выдумкой. Произведения, родившиеся в те годы, и сегодня смотрятся свежо и актуально, напоминая о времени бурном, противоречивом и в чем-то наивном.

«Очень много было художников. Здесь представлена какая-то небольшая группа. Собиралось по 90-100 человек для каких-то обсуждений художественных проблем, понимаете, которые волновали тогда молодых художников. И, скажем, старшее поколение, члены Союза, они с одной стороны, внимательно относились к нам. С другой стороны, они, помню, говорили: вы не спешите, вступать в Союз. Вот молодежная группа, объединяйтесь делайте молодежные выставки. И, помню, прошла серия крупных выставок, молодежных», – рассказал заслуженный художник РФ Александр Лавров.

Художники рассказывают, что они хотели официально зарегистрировать свое объединение как творческое. Но в тогдашнем бюрократическом реестре не нашлось нужного статусного определения. Художникам предложили зарегистрироваться как кооператив. Им было смешно, но другого выхода не было. А с другой стороны, хоть горшком назови – какая разница! Они зарегистрировали объединение как кооператив «Дом» и несколько лет проводили выставки под эгидой фонда культуры. Главное, у них был нерастраченный заряд молодой энергии, амбиций и целая куча идей.

«Когда тебя поддерживают друзья, и они являются твоими единомышленниками. Несмотря на то, что каждый имел свой стиль, каждый работал в своей какой-то определённой манере. Но все понимали, что необходима вот такая поддержка. И интересно поделиться впечатлениями – от новой книги, от новой информации, встретиться у кого-то в мастерской, посмотреть новые его работы, вдохновиться этим. Идти к себе в мастерскую, после этого делать ещё что-то новое, готовиться к новой выставке, к новой акции. Только в сообществе, я думаю, можно так бурно жить, активно такой полноценной жизнью», – сообщил художник, куратор выставки Сергей Горшков.

На нынешней выставке в музее имени Крамского представлено около ста работ, выполненных в разных жанрах и техниках – от деревянной и медной скульптуры, до графики, гравюр и изысканных полотен, написанных маслом. Есть фотографии и видео тех лет, предоставленные художниками и их наследниками.